序
第一章希臘的戲劇
一、希臘的悲劇
二、希臘的喜劇
第二章中世紀的戲劇
一、 禮儀劇
二、 中世紀戲劇的分類
三、 中世紀戲劇中的音樂
第三章文藝復興年代的戲劇活動
一、 芭蕾與假面戲
二、 穿揷戲
三、 田園劇
四、 牧歌喜劇
五、 佛羅倫斯的同好會
第四章十七世紀的歌劇
一、義大利的歌劇
1.歌劇的誕生
2.歌劇的發展與類型
(a)佛羅倫斯歌劇
(b)羅馬歌劇
(c)威尼斯歌劇
二、奧國與德國歌劇
三、法國歌
四、英國歌劇
第五章十八世紀的歌劇
一、拿坡里歌劇
二、葛路克的歌劇
三、喜歌劇
1.義大利的喜歌劇
2.法國的喜歌劇^
3.英國的民謠歌劇
4.德國的輕歌劇
5.西班牙的喜歌劇
四、莫差特的歌劇
第六章十九世紀的歌劇
一、法國歌劇
1.世紀初的歌劇活動
2.大歌劇
3.喜歌劇
(a)輕歌劇
(b)抒情歌劇
4.中葉以後的歌劇作曲家
二、義大利歌劇
1.義大利歌劇的動態
2.義大利歌劇的新面貌
3.寫實主義
三、德國歌劇
1.浪漫派歌劇
2.華格納和他的樂劇
3.華格納以後的德國歌劇
四、其他國家的國民歌劇
1.俄國
2.捷克
3.英國
4.西班牙
第七章二十世紀的歌劇
一、二十世紀歌劇的類型
二、二十世紀歌劇的題材
三、二十世紀歌劇中音樂的表現
四、二十世紀各國歌劇代表作品
1.法國
2.義大利
3.西班牙
4.德國與奧國
5.英國
6.東歐國家
(a)匈牙利
(b)波蘭
(c)捷克
7.蘇聯
8.美國
參考書目
【內文選讀】
第一章 希臘的戲劇
古代的宗敎禮儀對劇場藝術的影響很大,希臘的悲劇亦由此而生。在人類的歷史中,的確可以找到不少的歌曲與舞蹈,是專爲敬神而創作的。祭禮屮的司祭往往頭戴著野獸的面具,與其他各掛著不同面具的參與者,一起舉行禮儀;甚或演出神的誕生,死亡,和復活等情節。這種現象即使在今日的原始民族中,亦屢見不鮮。只不過這些敬神的儀式, 要成爲劇舞台上的作品,以今天對劇場的觀念而言,尙要求劇中演員, 除了合唱以外,還要歌唱或對話;劇中爭論性的情節,要以交談來表現。觀衆雖然把自己的感情投入劇情中,但卻不可加入演出。如果一切尙末符合這些條件,這種種戲劇性的表現,仍只停留在宗敎的儀式或社交的禮儀上,但卻無法稱之爲「劇」。此外,對戲劇本身,大家還應有一個淸晰的概念,也就是亞里斯多德所說的,「戲劇中的一切只是模彷的動作,而非動作的本身」。他認爲人有模仿的天性,旣喜歡模仿別人, 也喜歡看別人模仿。從嬰兒模仿成人的語言與行爲就可以看出來。
在西方文化的歷史屮,劇場藝術首次興旺的年代,是公元前五世紀的希臘。當時流行的劇場藝術,有悲劇和喜劇,其屮一些作品亦傳流至今。他們的演出,是眞正由演員擔任,而非由司祭演出;演出的場所, 是在專屬用途的場地,而非廟堂。這些劇場的建築物,現今雖然己成廢墟,可是從其雄偉的外廓,仍可想像到當時的盛況。後代的幽場,亦多受其影響。
一、希臘的悲劇
對希臘悲劇的起源,雖然學者們所持的看法不一,似仍'可以說是源於希臘人對酒神狄奧尼賽斯 ( Dionysius ) 的祭典。傳說中他是宙斯...
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