指揮家王立德，在本書中為讀者介紹十位指揮大師：卡拉揚、伯恩斯坦、蕭提、小澤征爾……。王立德試著以大家看得懂的淺顯文字來描述抽象的音樂，尤其是一般人心目中什麼都不「奏」，只是雙手懸空比劃的──指揮。 

《古典大師》內容分為「大師」、「樂團」和「音樂會」三部分。作者王立德為專業指揮，畢業於文化大學音樂系、紐約曼尼斯音樂院，曾任台灣省交響樂團副指揮。

序 

國外的音樂雜誌大概每隔一段時間就會有人在讀者投書欄群起打筆戰，爭論的焦點往往是「誰」才是偉大的指揮家，或是「某某年代」才是指揮的黃金時代，大家各執己見，誰也不服誰。信件如滾雪球般地從四面八方投來，刊不勝刊，一直要到編輯老爺出面制止，宣佈此一議題就此打住，才能暫告落幕。但是這種爭論就像老毛病一樣，日久必再犯，也就是說，只要大家繼續聽古典音樂，類似的爭端就必不可免。 

我的意見是：每一個時代都有一些大天才，他們吸收了前輩大師的音樂精華，以超敏銳的感受反應當代的精神，為音樂的詮釋藝術開創出新的領域，你將他們與史上任何大師並列，絲毫不會覺得失禮，這樣的人，我們稱之為「指揮大師」。 

本書第一部分為讀者介紹十位指揮大師；第二部分「樂團篇」談到最近一年內來台演奏的四個交響樂團；「音樂會篇」以音樂會為主，涵蓋作曲家（西貝流士、柴可夫斯基、德弗乍克都曾指揮自己的作品）、指揮家、歌唱家（許萊亞亦為一傑出指揮，帕華洛帝則深具指揮潛力），並兼及表演活動。 

國小二年級時，父母帶我到中山堂聽波士頓交響樂團的音樂會，這是筆者生平頭一回接觸管弦樂團，留下美好的第一印象。 

紐約求學期間，和班伯格先生（Carl Bamberger，1902～1987）學指揮。班伯格編有《指揮的藝術》（The Conductor's Art）一書，收錄從白遼士、華格納到福特萬格勒、伯恩斯坦等偉大指揮論述指揮藝術的文章。他除了教導筆者指揮的技術與樂曲的詮釋外，並論及歷代大師的風格與特長，帶領筆者進入指揮的世界。課餘班伯格經常邀我同赴音樂會，良師的啟發受益匪淺，謹以本書紀念班伯格先生。 

服務於省立交響樂團的八年六個月裡，除了指揮樂團演出外，還擔任台灣省音樂教育人員研習會的「指揮法」課程，和數千位來自全省各地的音樂老師共同砌磋指揮的藝術，教學相長的經驗，筆者非常珍惜。 

我的演講生涯是從1988年卡拉揚八十大壽時開始的。還記得演講是晚上七時開講，六點筆者提早去現場準備，沒想到時報廣場門口已是人頭鑽動，費了好大力量才擠到我的演講台。可見卡拉揚多受歡迎。 

那一年伯恩斯坦也過七十大壽，當然不能漏掉他，所以接著就講了第二場。以後陸陸續續推出「托斯卡尼尼 vs. 福特萬格勒」、「克倫貝勒 vs. 華爾特」以及「克萊伯父子檔」等。主辦單位希望筆者除了口說之外，能在《中國時報》上撰文註解，以讓更多讀者參與，因此我開始試著以大家看得懂的文字來描述抽象的音樂，尤其是一般人心目中什麼都不「奏」，只是雙手懸空比劃的指揮。 

希望本書能幫助讀者藉由指揮的詮釋，更深入偉大作曲家的心靈世界。 

感謝父母提供我學習音樂的環境。 

謝謝李伯章、呂懿德、郭碧珠、蘇毓敏給我的寶貴意見。 

謝謝方素芬、鄭世文，沒有他們的督促，這本書永遠不會出現。